马蒂斯1869年12月31日出生于法国勒卡托-康布雷齐，其家族在此经营纺织业已经超过300年。在去世前的两年，马蒂斯决定将自己收藏的最珍贵的一批作品捐给家乡，由此奠定了法国北方省省立马蒂斯美术馆的馆藏核心。马蒂斯不但为此精心挑选展品，还亲自参与美术馆展厅的规划，甚至精确到每件作品的具体摆放方式，整个美术馆本身可被视为马蒂斯所留下的独一无二的艺术遗嘱——他的创作脉络、创作方法与艺术理念都在这里得到了最为直观和近距离的展示。正值马蒂斯诞辰150周年过去不久，马蒂斯美术馆闭馆整修扩建之际，这批珍贵的藏品得以离开艺术家的故乡来到中国。
“马蒂斯的马蒂斯”按照时间线索分成11个章节，为观众们呈现一个充满马蒂斯个人印记的展览。从艺术家最早在学院时期的临摹作品与风格探索，到最早转向野兽派创作的代表作品，然后通过雕塑、素描、版画等不同媒介的作品展现马蒂斯在1920年代到1930年代对于人体与人像的探索。
亨利·马蒂斯，《自画像》，1918年，布面油画，65.5 × 54.3 cm。马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐，1952年艺术家捐赠。摄影Philip Bernard, 马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐。
亨利·马蒂斯，《塔希提的窗户或塔希提II》，1935年—1936年，布面水粉与蛋彩画，238×183 cm。马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐，1952年艺术家捐赠。摄影Philip Bernard, 马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐。
亨利·马蒂斯，《卡蒂亚的头》，约1950—1951，BFK Rives精仿羊皮纸上凹版腐蚀版画，65 × 50 cm。马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐，1952年艺术家捐赠。摄影Philip Bernard, 马蒂斯美术馆，卡托-康布雷齐。
亨利·马蒂斯，《大裸女坐像》，尼斯，1922—1929，青铜，78 × 78 × 35 cm。马蒂斯美术馆，勒卡托-康布雷齐，1952年艺术家捐赠。摄影Philip Bernard, 马蒂斯美术馆，卡托-康布雷齐。
丁衍庸 ，《穿黄色外套的女人》，1969，布面油彩，61 × 45.5 cm。私人收藏。
展览还将呈现塔希提之旅为马蒂斯带来的灵感与影响，1940年代标志性的色彩鲜艳的油画与墨水线条画，晚年的剪纸、书籍插画、织物，以及他在年近80时为旺斯教堂所作的玻璃彩窗设计的相关物件、手稿与模型。展厅设计将参考并部分还原马蒂斯亲自参与规划的美术馆陈设效果，力图重构和还原这位在创作上不断更新自己的艺术家的一生。除此之外，UCCA策展团队还将在展览中增设一个区域，展示并探讨马蒂斯及野兽派对于20世纪20年代至40年代的中国现代绘画运动的影响。
“马蒂斯的马蒂斯”由法国北方省省立马蒂斯美术馆馆长和首席策展人帕特里斯·德帕尔普策划，帕斯卡尔·罗德里格斯负责展览设计。作为第十七届中法文化之春的重点展览，“马蒂斯的马蒂斯”由法国驻华大使馆提供特别支持。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
“马蒂斯的马蒂斯”展览现场，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心，2023。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供。
