继毕加索和曼•雷之后，Doors门艺继续将西方艺术大师带到中国，在北京举办慕夏的最大回顾展之一。

阿尔丰斯 · 慕夏在1887年秋来到巴黎留学，在这个拥有「美好年代」之称的巴黎黄金时代里，慕夏以平面艺术家的身份在此展露头角，特别是在海报设计领域中，他建产起独树一帜的画风，并将此风格作为视觉传达的手法。

该展览由幕夏基金会策划，由嘉德艺术中心组织，由Doors门艺制作。

通过近300幅作品，展览追溯了慕夏（1860-1939）的职业生涯：从他在法国巴黎作为插画家而蜚声国际，到他在祖国捷克斯洛伐克共和国参与战前斯拉夫艺术复兴。展览还从1960年代的迷幻主义到今天的漫画创作，介绍了这位艺术家对插画和流行视觉文化的深远影响。

展览分为五个区：

• 《慕夏风格的灵感源泉》展示慕夏从他的少年时代开始，到1890年他建立起海报设计师的名声为止；透过慕夏收集的艺术品、工艺品及书籍等收藏物，来探究是哪些元素帮助并影响他发展出「慕夏风格」。慕夏终其一生都热爱著这些收藏品，并把它们当作滋养创作的食粮。

• 《慕夏的绘画技巧和传达美学》呈现慕夏如何开始将「插画」当做「艺术创作」般，从理念发展到素描习作等步骤，都是按造他在美术学院里学到的创作方式来进行。慕夏将学院训练的成果，展现在他的设计工作上，用容易理解的画风构图将内容主旨清楚地传达给社会大众。

• 《「慕夏风格」的艺术语言》介绍一下慕夏成为知名海报设计师的契机，是他为莎拉・贝恩哈德出演的戏剧《吉丝梦妲》设计海报，进而声名大噪。从此，慕夏成为贝恩哈德的专属设计师，不只是绘制剧场海报，同时也负责规划舞台布景和服装设计。

• 《新艺术运动的复生与反文化运动》展示1960年代期间，慕夏用流畅线条绘制出优美平静的理想世界和花卉图案，都与当时的反文化口号「权力归花」（Flower Power）的主张不谋而合。

• 《漫画的新走向及其美感的探究》呈现1980年代后期，新崛起的电脑游戏或奇幻小说的插画家笔下，也都可以发现慕夏的美学风格。